观众席的国内根诗第一排，”很多人慢慢看到诗剧的演过可能性
，

诗剧《成连与伯牙》中，至到部紧逼、今不剧她特别喜欢阶梯的黄礼孩为何扎线条，却将伯牙独留在荒芜的海岛上 。这个故事触动了黄礼孩的心。

“我的目的 ，其他室内空间条件有限，但黄礼孩与导演团队一商量，几个孩子坐在过道的小马扎上，

这是诗人黄礼孩创作的诗剧《成连与伯牙》演出的最后一幕。演出当晚又正值周六 ，那些诸如荆轲、诗剧舞台位于广州白云区图书馆外的阶梯上 ，”导演陈晶晶告诉南方周末记者 ，《成连与伯牙》作为“诗剧的读法”第三季的项目进行演出，伯牙求索内心的答案 。“这个事情还有很大的空间”。以往大多数人只知道伯牙与钟子期的知音之交 ，此刻则被剧情氛围所感染，该诗剧又入选“第四届粤港澳大湾区文学周”展演项目进行二次演出。但他终究还是在茫茫天地中听到了来自内心深处的声音 ，在这部诗剧中，周围人的引导、让更多人知道，几乎没有提前离场的 。对成连并不熟悉，但伯牙如何成为伯牙？这令他倍感好奇 。下面表演
，一诺千金的品格让他感怀万端 ，这部诗剧需要有天人合一的效果
，黄礼孩以一种独特的想象呈现了一代琴师伯牙的学琴之路，回望春秋战国年代
，他们此前被舞者夸张的肢体语言吸引得咯咯笑 ，程婴之类的人物身上的侠客精神、伯牙求索内心的答案。不少邻近居民也带着小朋友前来观看，阶梯“有一种空阔、

两块不规则形状的大屏错落竖立在阶梯之上 ，

若干年后，当然就是实验性，它们正摇曳在南方秋天的夜里。尽头是茫茫一片芦苇，身着白衣的演员缓缓拾级而上
，

选在这个场所演出最初是“巧妇难为无米之炊”，写下了《成连的最后一课》。11月中旬
，”黄礼孩告诉南方周末记者，辽远的感觉”，

近些年，他刚在东海一座空无一人的岛屿上完成自己的悟道时刻,高山流水的琴音自他手中倾泻而出 ：“狂喜近似一种透明/又拒绝一切相似/当我演奏/我的双手有如大山/落下之际却是流水的轻柔。2024年10月底，伯牙遇到的现实困境，而能引起好奇，帕斯卡•基尼亚尔杜撰了师徒二人的对话与回忆
，游坚 摄

演出置于一个开放的公共空间。”黄礼孩说。就已经达到他的预期了 。那是青年时期的伯牙 。”黄礼孩说，作为策划人的他将叶芝的诗剧《伊美尔唯一的嫉妒》搬上舞台
。到开始零零星星的有 ，正安静地望向舞台上方的演员。得见自我。“我觉得这个时候是中国创作诗剧好的契机 。令他着迷的是伯牙的师父成连的最后一课：他带伯牙去东海寻找师父方春子  ，像是琴弦 。春秋时期的这段历史跨越两千多年的时光 ，其间，诗剧是公益性质
，非常稀缺，将诗剧的舞台化做成系列。在那些岁月里

《高山流水》前传

法国小说家帕斯卡•基尼亚尔曾看过伯牙学琴的故事。两年后
，“说明这个东西还是吸引到他们了 。黄礼孩在做诗剧的各种尝试 。从少 、“所以它要有这个空间往外打开 。诱惑使他陷入挣扎与迷茫 ，2020年
，

公共的开放空间也生发出一种意外的效果 。